“开头主人公的登场,画面色调低饱和度,要暗淡,布光给到最少,周围人的衣服都是深色调。暗色的地铁,暗色的街道,暗色的道具和服饰,哪里都是逼仄的空间。这里表明主人公的心情,主人公眼中的现实世界……”

“然后,等主人公和智能音箱交互、音乐响起的时候,色调发生变化,颜色开始丰富,暖光居多,和开头形成对比。主人公脱掉令他拘谨的外套,只穿一件白色衬衣。这里镜头要给到房间的墙,上面的海报和物件彰显主人公的个性和性格……”

“听音乐的过程,就是主人公内心那被压抑的人格,逐渐挣脱束缚的过程。”

“我们这个广告不需要太多的旁白和台词,因为所有的心境变化,都用舞蹈可以表达。从一开始羞涩又生疏的小幅度舞蹈,到后来一点点放松四肢,变得自在,等进到了隧道,动作完全大开大合……”

“隧道是通往主人公内心世界的投射。隧道的尽头有一面镜子,主角进入镜子,和镜子里的【另一个主人公】共舞。这里两个人格进行互动……”

“最后,两个主人公分离,灯光……”

“全片通过大量对比,区分现实和非现实,使用前和使用后……”

听着韩觉一点一点掰碎了每一个细节,讲述着每一个用意,下面的团队成员一个个都奋笔疾书,认真记录。

但其实他们心里都悄悄在想:

【什么?这里还有这个意思?!】

【细节这么多有必要吗?!】

【还敢说不是拍电影?!】

【……】

吐槽归吐槽,但不得不说,韩觉拿出的脚本,从立意到创意,从视觉效果到深度,都要比他们当初原先的那款要好太多了。拍的像是电影,却一点也不耽误展示音响的产品优势,强化【祥云】的品牌形象,传递【祥云】的理念。

“初版的舞蹈我已经编排好了,视频等下会发给大家,但具体走位还是得等到摄影棚才能确定。”